BØGER

The matter of the eternal.

I nummer 24 udforsker vi stof – ikke som et materiale, men som synliggjort erindring.
Fra Chidy Waynes stemningsfulde atelier i Barcelona til Luca Guadagninos Palazzo Talìa i Rom, fra Yoyo Balagués performative bevægelser ved den catalanske kyst til Oliver Gustavs intime univers i København – hver fortælling handler om det, der består, det væsentlige og den stille skønhed, som tiden ikke kan viske ud.

I mere end et halvt århundrede stræbte Richard Avedon efter at skildre alderens fremmarch i ansigterne på de mennesker, han fotograferede – med en sjælden ærlighed. Fra sine tidlige år hos Harper’s Bazaar og Vogue og frem til det 21. århundrede brød Avedon bevidst med reglen om at fremstille offentlige personer på en flatterende måde. I stedet valgte han at fremhæve det, han kaldte “aldringens lavine”, og give dramatisk form til den universelle oplevelse af at blive ældre.

I forbindelse med en banebrydende udstilling på The Image Centre ved Toronto Metropolitan University og The Montreal Museum of Fine Arts er Immortal den første bog, der udforsker dette underbelyste aspekt af Avedons virke.

Dette elegante hardcover-bind indeholder næsten 100 portrætter af kulturelle ikoner, trykt i markant tritone. Blandt de portrætterede er Michelangelo Antonioni, Truman Capote, Marcel Duchamp, Duke Ellington, Toni Morrison, Patti Smith og Stephen Sondheim – samt et af Avedons sidste selvportrætter.

Tekster af en stjerneuddømt cohort af forfattere og kritikere, herunder Vince Aletti, Adam Gopnik, Paul Roth og Gaëlle Morel, kaster nyt lys over Avedons radikale tilgang til portrætter og aldring.

Omhyggeligt redigeret og smukt produceret vidner Immortal stærkt om kunstens evne til at konfrontere dødelighedens uundgåelige realitet – uden filter eller kompromis.

Sprog: engelsk.

Den belgiske arkitekt Vincent Van Duysen har skabt sublime og nuancerede værker i mere end tre årtier med en minimalistisk tilgang, der ikke går ubemærket. Denne monografi samler hans komplette værker fra 1989-2009, herunder hans bolig-, handels- og kontorrumsarkitektoniske design, samt møbler og dekorative genstande designet til berømte internationale producenter som B&B Italia, Poliform og Swarovski. Med mere end tredive projekter, der præsenteres i luksuriøs detalje, og hver ledsaget af hans kommentar - mange af dem inkluderer også billeder taget af fotograf Alberto Piovano - og en komplet kronologi af projektet.

Format: indbundet, 288 sider.
Sprog: engelsk.
Udgivet: november 2018.

Siden frigivelsen af hans første monografi, har Vincent Van Duysen konsolideret sit fremragende ry for bygninger med uovertruffen rumlig beherskelse og yderst raffinerede detaljer, der vinder en voksende international følge. Dette smukke bind bringer os en del af den belgiske arkitekts værker fra det seneste årti, hvoraf mange er blevet udødeliggjort af berømte fotografer Hélène Binet og François Halard. De bygninger, der fremgår af denne seneste periode, inkluderer en række elegante boliger i Europa, New York, Paris og The Hamptons, samt større, kommercielle og offentlige projekter. Produkt- og møbeldesign, så vi kan nedsænkes i mikrokosmos af arkitektens strenge opmærksomhed på detaljer, er også fremhævet, herunder yacht og dekorative elementer.
Med forord, der er skrevet af en nær ven og den prisvindende skuespillerinde Julianne Moore, er den bredere sammenhæng med Van Duysens bidrag til den moderne arkitektur også leveret af arkitekten Nicola di Battista og arkitektkritikeren Marc Dubois. Inkludere en illustreret kronologi, der giver et komplet billede af arkitektens seneste projekter.
Van Duysen er blevet en af de mest udsøgte arkitekter med et stort kunstnerisk talent. Denne nye publikation vil yderligere hjælpe med at fastslå hans urokkelige forpligtelse til at skabe unikke og tidløse steder.

Format: indbundet, 320 sider.
Sprog: engelsk.
Udgivet: november 2018.

Denne bog udforsker det nære forhold mellem Yves Saint Laurent og fotografiets kunst og viser, hvordan designeren brugte mediet til at forme og udtrykke sin særlige vision for mode og den moderne kvinde. Gennem et nøje udvalgt udvalg af ikoniske billeder, reklamekampagner, portrætter og samarbejder med legendariske fotografer viser den, hvordan fotografiet blev et afgørende redskab i skabelsen og formidlingen af Saint Laurents arv.

Fra hans tidlige år til hans mest anerkendte kollektioner viser bogen samspillet mellem haute couture og det fotografiske billede og illustrerer, hvordan den visuelle æstetik blev et stærkt sprog for designeren. Som en hyldest til den kreativitet, stil og innovation, der definerede Yves Saint Laurent, er denne bog et must for alle med passion for mode og fotografi.

Sprog: engelsk.