LIVRE PHOTOCOLLAGE - DEBORAH TURBEVILLE (ANGLAIS)
NOIR / BLANC|1322/054/084
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NOIR / BLANC|1322/054/084
La photographe amĂ©ricaine Deborah Turbeville (1934-2013) fut une figure pionniĂšre : une femme qui travailla Ă une Ă©poque dominĂ©e par les hommes. Sa signature visuelle unique devint reconnaissable dĂšs quâelle Ă©mergea comme un talent exceptionnel dans les annĂ©es 70, son travail apparaissant dans des publications comme Vogue, Harperâs Bazaar, Nova et The New York Times, en plus de collaborer avec des marques de mode comme Comme des Garçons, Guy Laroche et Charles Jordan.
Cette publication se concentre sur le domaine de la pratique de Turbeville oĂč rĂ©side son gĂ©nie artistique : le photocollage. Contrairement Ă ses contemporains, Turbeville jouait dĂ©libĂ©rĂ©ment avec ses images â les photocopiant, les dĂ©coupant, les grattant et les clouant ensemble, Ă©crivant des mots dans les marges et crĂ©ant des sĂ©quences narratives. Son travail se situe loin de lâimage unique et polie ; il habite une zone liminale entre lâart et le commerce.
BasĂ© sur une recherche exhaustive dans les archives de Deborah Turbeville rĂ©alisĂ©e par Nathalie Herschdorfer en collaboration avec MUUS Collection, le travail prĂ©sentĂ© englobe des projets commerciaux et personnels, dont beaucoup sont publiĂ©s pour la premiĂšre fois. Avec des textes de Vince Aletti, Felix Hoffmann et Anna Tellgren, et une interview avec Carla Sozzani, dont le travail pour Vogue Italia fut essentiel pour propulser la carriĂšre de Turbeville, ce livre rĂ©vĂšle les façons dont Turbeville a redĂ©fini la photographie de mode, sâĂ©loignant de la provocation sexuelle et des stĂ©rĂ©otypes imposĂ©s par les photographes masculins pour construire une idĂ©e de la fĂ©minitĂ© selon ses propres termes.
PubliĂ© en lien avec une grande exposition itinĂ©rante inaugurĂ©e fin 2023 Ă Photo ElysĂ©e Ă Lausanne, il sâagit dâun volume trĂšs dĂ©sirable et de collection pour tous ceux qui apprĂ©cient la photographie de mode, son histoire et les crĂ©ateurs dâimages qui ont explorĂ© les limites de lâexpression crĂ©ative et de lâexpĂ©rimentation.
Langue : anglais.
Cette publication se concentre sur le domaine de la pratique de Turbeville oĂč rĂ©side son gĂ©nie artistique : le photocollage. Contrairement Ă ses contemporains, Turbeville jouait dĂ©libĂ©rĂ©ment avec ses images â les photocopiant, les dĂ©coupant, les grattant et les clouant ensemble, Ă©crivant des mots dans les marges et crĂ©ant des sĂ©quences narratives. Son travail se situe loin de lâimage unique et polie ; il habite une zone liminale entre lâart et le commerce.
BasĂ© sur une recherche exhaustive dans les archives de Deborah Turbeville rĂ©alisĂ©e par Nathalie Herschdorfer en collaboration avec MUUS Collection, le travail prĂ©sentĂ© englobe des projets commerciaux et personnels, dont beaucoup sont publiĂ©s pour la premiĂšre fois. Avec des textes de Vince Aletti, Felix Hoffmann et Anna Tellgren, et une interview avec Carla Sozzani, dont le travail pour Vogue Italia fut essentiel pour propulser la carriĂšre de Turbeville, ce livre rĂ©vĂšle les façons dont Turbeville a redĂ©fini la photographie de mode, sâĂ©loignant de la provocation sexuelle et des stĂ©rĂ©otypes imposĂ©s par les photographes masculins pour construire une idĂ©e de la fĂ©minitĂ© selon ses propres termes.
PubliĂ© en lien avec une grande exposition itinĂ©rante inaugurĂ©e fin 2023 Ă Photo ElysĂ©e Ă Lausanne, il sâagit dâun volume trĂšs dĂ©sirable et de collection pour tous ceux qui apprĂ©cient la photographie de mode, son histoire et les crĂ©ateurs dâimages qui ont explorĂ© les limites de lâexpression crĂ©ative et de lâexpĂ©rimentation.
Langue : anglais.
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